Showing posts with label Roberto Cores. Show all posts
Showing posts with label Roberto Cores. Show all posts

April 11, 2011

LA PINTURA, el diálogo y la guerra sobre el lienzo -Centro Cultural Ccori Wasi

I would like to believe that sometimes people make the right choice. Everything I see, however, seems to contravene that very notion. For a long time now I don’t believe in reasons. Why we do what we do?, how we choose what we choose? One can peel lairs after lairs of excuses and apparent explanations but the true reasons of one’s acts are forever left unanswered, why did we take certain decisions? Why did I study literature instead of something useful? What am I doing in this place? What forces me to do what I do? Why do I commit myself with something that bears no interest for others? What silences me when I intend to speak and who speaks on my behalf? The answers are a mystery, the ever impossible search of that interior place in which decisions are taken. Who rules in men? Reason? Emotions? Men are influenced by sometimes incomprehensible factors. These incomprehension is full of reasons, and many believe in those reasons with conviction, and they proclaim them so much that they end up believing in them. Yesterday’s presidential elections have proven to be, once again, a contest of emotions. Without reasoning, without thinking, how could we possibly achieve a democratic process?



__________________________________________________________________


El jueves, visité la muestra “LA PINTURA, el diálogo y la guerra sobre el lienzo” en el Centro Cultural Ccori Wasi. Esta iniciativa reúne el trabajo de artistas peruanos jóvenes como Luis Castellanos, Akira Chinen, Fernando Otero, Franco Domenak, Alejandro Jaime, Jairo Robinson, Alejandro Saavedra, Mako Moya, Edison Lisarazo, Jack Caballero, Iván Fernández-Dávila, José Luis Carranza, José Ignacio Iturburu, Rember Yahuarcani, Eduardo Deza, Giancarlo León Waller y Juan Luis San Miguel. Efectivamente, la pintura está hoy más viva que nunca, y la amplia gama de estilos y escuelas sintetizados y reinventados en estas obras da buena cuenta de ello.


En esta ocasión me encontré con mi amigo, el artista Asad López del Castillo, y nuevamente con Roberto Cores. A Asad le debo una segunda visita a su taller en Barranco para llevarles a él y a Renzo Núñez un ejemplar de The Gathering Vol. 2. Le estuve explicando que me había resultado imposible ir a visitarlos porque la campaña de Tenemos Ganas me ha tenido ocupado, pero probablemente la próxima semana volveremos a tomarnos un vino en ese espacio extraordinario que es más que un taller.


El viernes, desafiando la ley seca, invité a almorzar a mi amiga María Fe que Acababa de llegar de Londres; cociné para ella tartare de atún de entrada, y de plato de fondo capelletis en salsa de almendras con lomo de cerdo al romero. Por supuesto, nos tomamos un cabernet sauvignon, un Norton del 2006. Y en la noche, desafiando nuevamente las restricciones, le llevé un vino Etchart a mi amiga Paola, que tuvo la delicadeza de invitarme a su cumpleaños. Fue una noche muy agradable y conocí a una de sus amigas que resultó ser una fan de mis cómics. No es que sea vanidoso, pero me sentí como un autor famosísimo.


A continuación, algunas fotos del almuerzo y un dibujo mío.








March 4, 2011

Rasgos Emotivos - Galería Enlace

Tonight was a great night. I had so much fun at Enlace Gallery, running into old friends, eating some of my favorite delicatessens and, of course, drinking red wine. I had the chance to talk with artist Roberto Cores, who hadn’t been in Peru for the last couple of months; and just like in other inaugurations, he explained to me why he enjoyed the paintings of some of the Chilean artists reunited in the exhibit. “Rasgos Emotivos” presents artistic work from eleven contemporary artists from Chile and if there is one thing in common is quality. These are not neophytes but well trained artists that know exactly what they’re doing and why. When I was talking with one of them, Cristian Velasco, I understood the reasons behind his proposal; the use of carefully executed embroidery in his pieces is a homage to family hobbies as well as an understanding and fascination with such activity; as he explained to me, he uses graphic references, then traces a selected image on the computer and then that goes to the final piece, obeying an aesthetic purpose that’s all about the design, no wonder then, that his work is part of the Luciano Benetton collection. In all of his pieces there is also a special focus on street vendors or people who practice clandestine business outdoors, the image in the catalogue (right bottom corner) shows us a person carrying a bunch of mattresses.

This week I was also very taken with a Kickstarter project. It’s all about Michael Zulli. Zulli is not only an acclaimed artist who’s worked with Neil Gaiman in Sandman, but also one of the most talented pencillers and inkers I could think of. Without the support of traditional publishing companies, he has ventured into creating something very unique and special: Fracture of the Universal Boy. I have already made a contribution to his project. I felt it was the least I could do for an artist I have always respected and admired.


And finally, my second signed edition (plus sketches) goes to one of my best friends: Rodrigo Castro, who also happens to be a big comic book fan. He was very supportive with my first works and I feel he deserves a special treat.



__________________________________________________

Esta noche ha sido fantástica. Ir a la Galería Enlace significó encontrarme con viejos amigos, comer algunos de mis bocadillos favoritos y, por supuesto, tomar vino tinto. Tuve la oportunidad de hablar con el conocido artista Roberto Cores, que había estado los últimos dos meses fuera de Perú; y como en otras inauguraciones me explicó qué méritos le encontraba a los cuadros de algunos de los artistas chilenos en exhibición. “Rasgos Emotivos”, en efecto, presenta trabajos artísticos de once artistas contemporáneos de Chile, y si hay algo en común es la calidad. No son neófitos, sino artistas bien entrenados que saben exactamente qué hacen y por qué. Cuando estuve hablando con uno de ellos, Cristian Velasco, entendí lo que estaba detrás de su propuesta; el usado de bordados cuidadosamente ejecutados es un homenajes a ciertas prácticas familiares que él recuerda con añoranza, y que años después ha interiorizado y comprendido; su trabajo consiste en utilizar un referente gráfico, trazarlo en una computadora y luego utilizar la imagen resultante como centro en piezas que obedecen un propósito estético y de diseño; no nos extrañemos, entonces, que su obra forme parte de colecciones como la de Luciano Benetton. Además, él siempre se centra en vendedores ambulantes y gente de la calle, la imagen del catálogo (esquina inferior derecha), por cierto, muestra a un sujeto arrastrando un montón de colchones.


Esta semana decidí colaborar con otro proyecto de Kickstarter. Esta vez se trataba del prestigioso artista Michael Zulli, conocido por sus trabajos para Sandman de Neil Gaiman. Sentí que lo menos que podía hacer por un artista que admiro y respeto era apoyar financieramente su nueva publicación: Fracture of the Universal Boy.


Y, finalmente, la tercera edición autografiada (y con bocetos) va para mi uno de mis mejores amigos: Rodrigo Castro, gran fan de los cómics que apoyó con mucho entusiasmo mi primera publicación. Por este y muchos otros motivos merece un reconocimiento especial.


 

November 11, 2010

Inking away ...

At first I thought I'd skip this one. But I'm glad I didn't. I went to the John Harriman Gallery. This art exhibition was entirely dedicated to Carlos Bernasconi.




While I was talking with the artist Roberto Cores, I told him that one of my favorite pieces was a black and white image. It's a good moment, then, to present one of my first inked drawings.


_______________________________________________________________________

Al principio había pensado en no ir a la galería John Harriman en donde se inauguraba la muestra de Carlos Bernasconi. Al final me animé y fue una muy buena decisión. Esculturas, grabados, cuadros, joyas de plata, etc., daban una idea muy clara del talento de Bernasconi.

Mientras estaba conversando con el artista Roberto Cores, le comenté que lo que más me había llamado la atención fue uno de los grabados de Bernasconi, una maravillosa síntesis visual en blanco y negro de algo que a mí me gustaría ser capaz de expresar en uno de mis dibujos. A continuación, entonces, uno de mis primeros dibujos pasados a tinta: